黄雯（sophir hwang），1978年生，上海人，中国著名珠宝设计师。现任上海老凤祥有限公司设计师、上海老凤祥名师设计中心副主任、高级工艺美术师、经中国轻工部、清华大学资质认证的珠宝首饰设计师。他的作品《世纪形态》典藏于南非黄金博物馆，为世博会设计的贵金属特许产品《世博宝瓶》和《世博金银大同章》获得“上海世博会荣誉特许产品金奖”，从业以来获得国内外各类专业设计大奖和荣誉达35项，2011年获得“上海市十大职工科技创新英才”和“上海青年高端创意人才”奖。

黄雯专访
问：过去最高兴的事？
答：能当上珠宝设计师就很高兴了。每天都能实实在在地为美操心、为梦想努力，是我最大的幸福。

问：未来最想做的事？
答：做好“海派珠宝设计”。希望和同事们共同努力，终有一天，让“老凤祥”成为中国的“卡地亚”。

问：最享受的事？
答：得到美丽而珍贵的宝石，想象她可以做成什么样子。

问：工作以外的生活是什么样子？
答：喜欢旅行，喜欢看书，喜欢一边旅行一边看书。

      天天与珠宝打交道，让那些“石头”与金银底料在自己的手上变得绚丽夺目，有灵魂有意义。这样的工作，对大众来说遥远而又神秘，仅仅想象就足以让人神往；但对珠宝设计师黄雯来说，却是一件实实在在的事情，设计师的每一天，就是在“实在的设计”与“绚丽的想象”之间无数次往来。
精致的五官、高挑的身材、开朗的性格，是我对黄雯的最初印象。她爽朗的笑声让人不禁想到“英姿飒爽”这个词。一条细细的项链和一副小巧的耳钉，是她身上所有的首饰。这与我想象中珠宝设计师的典雅而神秘多少有点距离。然而，一说到珠宝设计，黄雯的眼神让人丝毫不会怀疑她对这份工作的热爱。

      在上影厂工作的父亲是黄雯的启蒙老师。家庭中的艺术气息，让黄雯从小便踏上了艺术之路。3岁起开始画画、9岁拜师专攻工笔画。画中仕女飘逸的华服和精美的首饰给幼小的她留下了最初关于“美”的印象。带着对首饰设计的憧憬与向往，15岁的黄雯考入了华山美术学校珠宝镶嵌设计专业，毕业后就进入上海老凤祥首饰厂，成为一名起版师。当时的黄雯，只有18岁。只在起版车间干了5个月，她的设计天分就被发现，正式成为一名珠宝设计师，并跟随当时最年轻的中国工艺美术大师张心一学习。这段经历尽管已经过去了15年，说起时黄雯仍感觉“幸运”，当上设计师的她，就像鱼儿突然从小池塘游入大江大河，眼前开阔的景象让黄雯充满喜悦。

      要成为一名珠宝设计师，说简单也简单，说难却很难。简单在只要有一定的绘画能力和工艺知识就能入行，但要把这行做好，却又是难上加难。刚进入珠宝设计这一行的黄雯，心中充满了对珠宝的梦想，以为只要有足够娴熟的绘画技巧，就能把自己心中喜欢的珠宝首饰的模样做出来。然而，工作时间久了，黄雯才发现作为设计师的“痛苦”：一旦选择了设计师这个工作，就必然会经历一番理性与感性的“天人交战”。艺术是感性的，艺术家们可以毫无顾忌地在画纸上挥洒。但设计师却不同，必须在表达自我感受的同时保持理智的心态。毕竟，在设计师与作品之间，消费者的需求才是最终的方向。

      跑各大商店的珠宝专柜，是黄雯日常工作的一部分，而且是很重要的部分，“‘老凤祥’每年推出成百上千款首饰，哪款受欢迎，哪款卖不出去，我们设计师一定要弄清楚”。弄清楚了情况，更要揣摩顾客心理，这才能“心里有数”。长期跑专柜，黄雯积累起了经验：珠宝设计要懂得“看人下料”。比如用纯银镶嵌的各色水晶首饰，价格相对较低，年轻人买得多，就可以做得时尚一点、夸张一些；而动辄数十万元起价的翡翠首饰，除了现代感，更要讲究端庄之美，这才符合这类消费者的想法。

      “老凤祥”是个本土的百年品牌，然而在如今的上海滩，年轻人一提珠宝首饰，首先说到的却是“蒂凡尼”、“卡地亚”……这让年轻的黄雯有点苦恼。“香奈尔”的山茶花、“卡地亚”的豹子，还有“梵克雅宝”的四叶草……这些标志性的设计，都让消费者的品牌印象变得具体，因具体而鲜明；而“老凤祥”，似乎总是个模糊的概念，要说“印象”，那恐怕首先是“老式”、“老气”。

        黄雯说，她跑专柜时经常遇到一些被爸妈硬拖来的年轻人，不过，一旦认真看了，他们常会惊喜。“其实很多经典的首饰款式，我们都有，而且物美价廉。”她说，传统珠宝品牌缺乏对年轻人的号召力，与缺乏明确的定位有关。“老凤祥”向来面对不同年龄层、不同消费能力的顾客，通吃除了每年推出几百款新款首饰外，还必须保留许多传统的设计。那些让年轻人感觉“老气”的金条、金链，往往是店里最畅销的商品。

        那么，如何在保有原来消费者的前提下，吸引更多年轻人走近这个百年品牌呢？在市场调查中，他们发现，年轻人并非排斥黄金饰品，而是这个市场针对年轻人的设计太少。千足黄金硬度低，很难设计出吸引年轻人的时尚金饰，18k金解决了硬度问题，但不保值。就在这时，一种“3D硬金”的工艺吸引了他们的注意。“3D硬金”工艺通过特殊技术提高黄金硬度，让足金也能制造出各种立体形状。这让黄雯和设计中心的设计师们如获至宝。然而，另一道难题又摆在了眼前：3D硬金并非老凤祥独有的发明，如何让消费者选择老凤祥而非其他品牌的硬金首饰呢？他们决定在设计上下功夫。“说出来不怕你笑话，我们当初的设计理念就是‘好玩好看’。”他们的初衷，是设计出一个专门服务25岁以下人群的作品。这个系列的设计要有童趣、有幽默感，款型大，价格又便宜。很快，老凤祥的3D硬足金挂件系列问世了。让黄雯和她的同事们没有料到的是，这个系列的作品每次一上市就销售一空，不但年轻人喜欢，许多中老年顾客也点名要买。如今，他们设计的很多3D硬金产品申请到了国家外观设计专利。

      这次成功让黄雯悟出了一个道理：珠宝设计的关键词中同时包含了“时尚”和“传统”这两个截然不同的词语。如何处理好这对矛盾，平衡好其间的尺度，才是珠宝设计师的智慧所在。在黄雯身上，我看到了这两者的完美结合。说她时尚，是因为她从事的职业需要她时刻把握最新的潮流。她喜欢读三毛的文字，也喜欢希区柯克的推理，喜欢去世界各地旅行。说她传统，是因为中国传统文化早已经渗入她的骨髓。她热爱工笔画，也喜欢古典装饰和传统戏剧。当问及哪种宝石最能代表她的时候，她的答案是蓝宝石。因为它既古典又现代，既沉静又热忱，蓝宝石的双重性，恰好代表了黄雯性格中传统而又时尚的两个方面。