以RenéLalique早期设计为灵感的当代设计作品



  为期3个月的RenéLalique珠宝珍藏展(Bijouxd’Exception1890-1912)于7月29日在法国巴黎卢森堡博物馆落幕。此盛大的展览是献给法国声名显赫的艺术家RenéLalique的。


    RenéLalique(1860-1945)作为参与20世纪艺术革命的反传统工艺家，他的设计作品远远超越了小型艺术的手工艺和装饰艺术概念。这次展览首次把RenéLalique的丰富灵感、生产技术及他与同业们的关系等作了深入探讨及回顾，以此向这位被形容为伟大的现代珠宝首饰发明家及玻璃诗人致敬。

    展览中展品超过350件，为RenéLalique和同行在1890年至1912年期间的共同创作，其中包括多款珠宝首饰、摆件、玻璃器皿及雕塑，还有绘稿、模型、相片等。很多展品来自世界各地的私人收藏家及博物馆，有的从未公开展出过。法国新艺术运动主要动梁之一的EmileGallé称RenéLalique为现代珠宝首饰发明家。在1880年，RenéLalique作为兼职设计师为大珠宝商Palais-Royal工作而进入这个行业。他的原创设计很快便得到当时受文艺复兴感染的珠宝首饰设计家AlphonseFouquet的赏识。在1885年，Lalique接受了一位珠宝商的提案，接手了他的工厂，随后几年便全情投入到珠宝设计工作中。

    1890年Lalique遇到未来的妻子Augustine-AliceLedru。她的父亲和兄长都是法国著名的雕塑家罗丹的助手，他们的雕塑模型创作启发了Lalique在珠宝设计上的灵感。Lalique不常采用当时镶嵌惯用的传统物料如白金、钻石、花环和蝴蝶结等，相反他喜欢采用凿刻金、珐琅、半宝石、蛋白石和月亮石，及其他意想不到的材料，如牛角、象牙和后期所采用的玻璃。

  在Lalique早期的珠宝作品中，其中一个独特的元素是以女性为主题。

    Lalique的创作作品变化万千，一会儿蜕变成金龟子、蜻蜓、昆虫或孔雀，一会儿融入植物、花卉和动物形态等。他把女性象征为天鹅，被Bachelard形容为“允许的赤裸”。同时，他深受大自然所吸引，在植物公园中寻找异国品种的花卉和植物，把朴实的气质复制在绘稿中。他还利用不同颜色的珐琅模仿成一系列各种形状和颜色的花卉，如蝴蝶花、蓟、铃兰、银莲花、玫瑰、兰花等，而动物系列则有昆虫、爬虫类及雀鸟等。此外，他在作品中加入玻璃物料，并在技术上逐渐地掌握得非常出色。





  象征主义诗人和画家使知识与塑料艺术(intellectualandplasticarts)的风气兴起，为创作提出了的新主题，更打破了一直受时间规范的珠宝设计。从1894年开始，Lalique的作品一直在法国艺术家协会的展览中展出。1900年，Lalique参加在巴黎举行的万国博览会，1904年他参加在美国圣路易斯市的展览，这使他声名远扬。

    1890年起，RenéLalique开始采用玻璃作为主要物料，并一直以此为荣。当时，Lalique认识一名香水制造商FrancoisCoty并从中获得启发。1902年，Lalique亲自为自己的住所设计及打造了两扇玻璃大门，这也开创了RenéLalique设计事业新的里程碑，把他过往对饰品的研究及经验，延续到20世纪玻璃艺术工业历史中，并使之占据了举足轻重的地位。