前不久，面试了一位珠宝设计专业毕业，而且还在社会中从事了近5年的设计师。        看其个人简历和资料背景，可谓出处有名、来头不小。听其语气，也是夸夸其谈、一腔热血。后来我思索了一番，让其试绘了一个简单款的大陆女戒，要其画三视图。。。。。。试工完毕交稿，我看了后颇为吃惊。该设计师所绘的三视图，竟变成了三个款！！！
        众所周知，手绘三视图有一点点偏差时可以接受的，毕竟不是电绘。但若是成了三个款，可想而知其三视图的差异有多大。但若是刚从学校毕业的专业生，绘成这样也能理解。（因为现在的珠宝院校的教育本身就只重理论没有实践。）但这位却是在社会从事了5年之久!!!
        珠宝设计师自身能力的不足，这已是一个不争的事实。其中的原因除了中国珠宝教育体制的失败以外，还有就是企业急功近利的纯商业模式限制了设计师综合能力的提高。纵观整个珠宝行业，又有几家珠宝企业真正给平台给机会让设计师去参与制版、了解工艺、提高设计师的综合能力？每个老板心里都非常清楚提高设计师的综合能力的重要性，然而也更清楚这样做要付出多少的成本和人力物力。再说假如让设计师提高能力后“走人”了，那不是“赔了夫人又折兵”吗？
        于是乎，许多企业老板，都害怕自己的设计师能力提高后会被其他企业“挖走”，害怕自己的设计师过多的出头露面；同时也期待从别的企业引进新的人才来换取新的创新资源。。。。。。其根本的原因就是，许多企业未明白的一点就是：设计师并不是某个企业或某个老板的“资源”，一个成熟的设计师应该是整个珠宝行业的“资源”。即便是某个企业培养出来的“资源”，那也并不代表一辈子都是某个企业的“资源”。企业应当要把培养“设计师资源”当做是一种社会责任和行业精神，来推动整个珠宝行业的发展和提高中国珠宝设计的水平。只有这样我们的珠宝设计师才能在一个健康的环境中成长，我们的各个珠宝企业才能有更多的优秀“资源”。从而也就不会有了以上所出现的在珠宝学院学了4年在珠宝企业做了5年，还依然不会画三视图的可笑现象。
        所以说，这位面试的设计师起码反映出了两个层面的问题，一个是珠宝专业院校教育体制的不成熟，不能让学者真正能“学有所用”；另一个是珠宝企业对设计人才和设计资源的误解，导致了设计师综合能力的普遍不足。一个设计师的成长终究无非依赖于两个平台，一个是院校，一个是企业。前者是基础，后者是关键。
        在此，我很庆幸自己曾经5年多的雕蜡制版经历，从一个起版师到设计师的成功转型。让我在这个复杂的平台上抓住了珠宝设计与珠宝工艺的一个契合点。同时也为每一位成长中的设计师呼吁一个高音：制作与工艺对一个珠宝设计师的重要性！
      现传上一组我珍藏十年的早期学习阶段的原滋原味的雕蜡作品，与大家共享和交流！
























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很好的文章,分析透彻!