当代玉器因地域条件、文化传承、经济活动等不同而表现出了强烈的区域性特征，行内通常所说的“北京工”、“河南工”、“扬州工”等，在近20年来也发生了新的变化，《中国收藏》为此特邀中国珠宝
玉石首饰行业协会
玉石分会秘书长、第五届中国工艺美术大师评委奥岩先生细解当代玉器的工艺区域特征。
中国当代玉雕工艺，从大的流派来说，可分为南北两派，北派以北京为代表，涵盖辽宁、天津、河北、部分河南、新疆等北方各省市，南派则包括长江沿岸及以南地区，并分为几个支派，包括以上海为代表的“上海工”，以苏州为代表的“苏州工”，以扬州为代表的“扬州工”，此外还有“广东工”和“福建工”。
皇家传统下的北京
以业态构成来看，改革开放后，北京玉器行业经历了化整为零、国有、集体玉器加工企业由盛而衰的转变，新兴的业态多为小型的工作室与加工企业。以从业人员看，北京玉器行的中国工艺美术大师为全国之最，迄今为止已有14名，以老师傅居多，中青年较少，也因此缺乏中青年领军人物。北京玉器行基本以琢制翡翠为主，其次是玛瑙，再次为白玉。从风格看，北京玉器行受到皇家文化的传统影响，同时融合北方少数民族豪放的风格，由此形成了北京玉雕的厚重沉稳、典雅大气的风范。
就器型而论，北京玉雕以瓶素、山子、花鸟、人物等为主。其中山子以“砍山子”为特色，将原料“砍”出需要的造型，然后据情节构图施艺。“北京工”的山子外形雄伟，有气势，构图按照中国画散点透视的原则设计，近景、中景、远景相呼应，构成整体。北京的瓶素，也就是器皿类，如炉、瓶等，也以雄浑、大气，讲究整体的气势著称，宽胎与厚重是其传统特征，尤其以花薰及大链瓶为特色。相比之下，北京的人物不像南方雕琢得更有纤细玲珑，但北京人物雕塑注重人体结构，以动感及鲜明的造型为风格。
北京翡翠作品《大观园》：
以北京传统山子雕琢工艺方式制成，通过砍山子呈现画面所要表达的情节画面，整体风格浑厚大气，远、中、近景清晰、丰富，层次感强烈，而每一个细节也都饱满、精致。
北京青白玉作品《竹林观音》：
砍山子构成了层层叠叠、山势嵯峨的感觉，景致由近及远，观音造型端庄，生动而不失严谨做派，开脸慈祥，呈现悲悯之态，为北京传统观音题材的特征。
北京翡翠作品《观音》：
与《竹林观音》相比，这件作品的雕琢更加精巧细致，令人叹服，但是从风格看，两者又都体现出了北京工的特点，观音法象端严，结构谨严，神态安详，气质高贵，从容不迫。
北京翡翠作品《同题仙游观》：
这件作品是典型通过砍山子的方式制造出了山景的深幽意境与巍峨的气势。
旧味十足的河北辛集
河北辛集以雕琢白玉作品为主，拥有中国工艺美术大师1名，同时有一支白玉制作加工队伍。辛集玉雕基本以仿明清风格为主，刀法朴拙，旧味十足，其结果使得辛集制作的仿明清风格玉雕山子、仿旧人物等极有特色，如图所示，此青白玉雕《洗象》摆件中，雕刻的童子像如杨柳青年画一般，写实中的夸张，将人物造型概念化，古意而生气盎然。河北辛集玉雕从业人数不多，但其作品古朴的意境、简约而犀利的功法使之成为当代仿制明清玉雕风格的玉雕基地。
辛集玉雕青白玉雕《洗象》摆件：
朴拙中呈现古旧的意趣与意境。
充满创意的岫岩
辽宁的玉雕产业主要集中在岫岩和阜新两地，其中岫岩因原产岫玉，以矿产资源优势引发了玉雕行业的发育。岫岩当地也以加工制作岫玉作品为主。
岫岩玉雕的人才，历史上是从北京学艺过去的，近些年来河南的师傅也前往做工，同时当地也吸取了很多石雕领域的技艺，使得花卉而外，其他很多作品的风格都有别于传统北派。当地玉器行拥有中国工艺美术大师1名，中国玉雕大师4名，玉雕从业人数达到数千人，加工量很大，玉雕作品遍布全国，总体工艺水平略显粗糙。尽管如此，但由于岫玉原料相对便宜，而传统艺术约束又较少，因此常常有不错的创意出现，玉雕精品也常常与当代生活的关联性很强，一些传统玉雕不太敢做的当代题材、动物题材等，在岫玉雕刻中却常常可以看到。
岫岩玉雕体现在收藏上主要是三种材质，一种是质地纯净的岫玉，干净、透澈，颜色正绿，美中不足之处在于其构成中的结构水随着时间的流逝而逐渐消失，感觉上会发生变化；二种是老河磨玉，这种玉质非常好，已经受到越来越多收藏者的喜爱；第三种是花玉，主要成份以蛇纹石为主，因含有不同致色元素而色彩丰富，十分适于俏色雕琢。
岫岩岫玉作品《拓》：
在通常的认识中，岫玉并不以材质名贵著称，但是，在抛开了原料与玉雕的传统束缚后，岫玉通过精工巧琢也呈现出了它特有的魅力。《拓》就是一件将岫玉花玉颜色用至近乎极致的一件创意作品，犁牛、农人、田地等，色彩斑斓，又彼此呼应，极富美感与艺术魅力。
岫岩岫玉作品《历史日记》：
悦目的一只只红色俏雕蚂蚁，如云雾般的天然玉质，配以绿色岫玉精雕的基座，造型生动而意境高远，精妙构思使得这件玉雕成为了岫岩花玉中的代表性作品。
岫岩岫玉作品《生机无限》：
这件作品采用了岫岩中的透闪石软玉创作，一方面利用了软玉玉材的气质雕琢松、鹤，同时利用围岩所提供的特殊材质极大地丰富了创作空间，大自然的壮丽，生灵在天地间“万类霜天竞自由”的意境被展现得惟妙惟肖，这就是基于材质特点而蕴育的巧匠良工。
玛瑙巧雕著称的阜新
阜新是借助于玛瑙资源优势发展起来的，并在近10年来成为中国重要的玛瑙制作业产地及流通市场，其加工用的玛瑙原料来自全世界。
阜新的工艺主要借鉴北京与锦州玉雕的特点，当地从事玉雕的有数千人之多，其中出现了一批充满创作激情的优秀人才。近20年来，阜新从简单的加工手镯、珠子等逐渐转向了艺术创作，一批从业人员通过到南方工作学习，开阔了眼界，提高了技艺，已经形成了独有的玛瑙雕琢技艺特色，成为了中国最具规模的玛瑙加工产地。阜新拥有中国工艺美术大师1名，玉雕工艺大师3名。
玛瑙属中档材质，但其色彩丰富，创作空间大，其他
玉石品种无法与之比拟。一件好的玛瑙作品常常通过立体雕、高浮雕、浮雕等多种技法，展现玛瑙材质的颜色效果、层次，非常有味道。而源于中国传统文化的典故、民俗等浓郁民族风格的东西在阜新玛瑙作品中多有体现。
阜新玛瑙雕件《春之梦》：
在玉雕当中，玛瑙只是中档材质，但是晶莹剔透的质感与丰富色彩却使得其在大师笔下常出惊人的高水准创意作品。《春之梦》正是如此，依托玛瑙的原型与轮廓，精巧施艺，并以俏色点缀，造型简洁而不单调，凝聚一瞬而不呆板，美不胜收。
阜新玛瑙雕件《梦游天姥吟留别》：
绚烂的梦的境界，用怎样的材质最能贴切地表达出来呢？这件作品给出了一个答案。玛瑙从表至里的材质效果，斑驳的底色，层层的巧雕，将创作者的匠心展现无遗。而这样大师的作品也常常是藏家最为看重的。
阜新玛瑙雕件《化蝶》：
立体雕、透雕、浮雕，多种技法所要达到的不是炫耀技巧，而是将梁祝故事所蕴含的气氛通过材质最大限度地艺术化展现出来。在这件作品中，你可以看到材质与匠心是如何融为一体的。
产业规模巨大的河南
河南的玉器制作主要集中在南阳和镇平，其中镇平是中国玉雕从业人数最多的地方，号称10万之众。河南工艺主要是基于北派风格，但近年来也融入了上海、扬州的风格。河南拥有中国工艺美术大师2名，玉雕大师4名。
近些年来，河南玉雕发展迅速，规模大，产量也非常大，可以说，河南对于中国当代玉雕产品市场的贡献也最大。能有这样突飞猛进的发展，这与河南玉雕的发展方式有关。一方面，他们走出去，近20年来在广东、云南、上海等地区从事玉雕加工的河南人数以十万计；另一方面，他们请进来，聘请江浙等地区的师傅，融合中国南北风格，对当地玉雕工艺提高大有帮助。同时，河南的玉器营销队伍巨大，遍布全国。
河南玉雕风格主要体现浓厚乡土气息，同时产品差距也很大，大量的产品缺少艺术性。我们传统所说的“河南工”实际上是一种贬义，河南没有本土原创的风格，“河南工”主要是指加工工艺比较粗糙的作品。实际上，尽管在河南市场，大部分玉器加工制作还比较粗糙，手镯等工艺含量低的制品量非常大，但是，也确实不乏好的东西，像一些白玉的小把玩件，经常会看到很不错的作品，不能以“河南工”一语蔽之。另外，河南最有特色的，还是依据原料特征巧雕的独山玉创意作品。
河南独山玉作品《苏武牧羊》：
绿色的草地，白色的荒凉，苏武当年在困境中的不屈与坚持如在眼前……绿色与白色相间是独山玉常见的一种材质，如何因独山玉之材进行巧雕，在这样的作品中一望便知。
河南独山玉作品《反哺》：
黑白色玉是独山玉另一种典型的材质，基于这种材质也经常出现令人回味的俏色巧雕，这些俏色往往俏得简单，不繁复，不夸张，近于写实，让你一看就明白作者的用意，一眼就会被这种巧妙的俏色所打动。
河南独山玉作品《金玉满堂》：
由于玉雕技艺的交流渗透，河南玉雕作品也表现出了风格与技艺的借鉴，这件作品就将南方的工艺特征、审美与当地独山玉材完美结合，作品清秀可人，成为独山玉的创新之作。
